昂，在短暂的停顿后，演唱声音蓦的增大：
“我右拳打开了天，化身为龙。”
“把山河重新移动，填平裂缝。”
“将东方的日出，调整了时空。”
“回到洪荒，去支配去操纵。”
气氛瞬间被引爆。
台下的观众，在歌曲情绪的引动下，心中情绪汹涌澎湃。
而其中的歌词：右拳打开天，化身为龙。
则更是令众人生出一种豪迈的情绪。
有什么困难是不能战胜的？
一圈打开便是了！
炎黄子孙，化身为龙！
相较于演播室炸裂的气氛，观看室中的众位歌手只觉得脑海轰的一声。
仿佛有一枚炸弹在耳边爆炸。
不是讽刺崇洋媚外！
没有任何的DISS！
跟《将军令》也完全不一样！
这是一首全新的歌曲！
不论是曲风、词风还是立意，完全不同于《将军令》！
甚至连唱腔，都有着独特的创新！
由于《龙拳》这首歌的名字，与《将军令》的立意实在太像，众人都将这首歌曲当做了《将军令》的翻版。
从第一句开始，便不由自我的将《龙拳》代入到了《将军令》这首歌中吗，下意识的进行着比较。
又在毫无创新的刻板印象下，下意识的降低了对这首歌曲的评价。
直至到副歌部分，众人才恍然，原来这首歌的立意是：自强不息！
化身为龙，打破面前一切阻碍。
这才为龙拳！
当然，若是想将它向批评崇洋媚外上去靠，也是可以。
海岸线像是一支弓，手臂拉开这土地的重。
亦可以解释为抵御外国的文化入侵，再结合后面自强不息的歌词和强劲有力演唱风格，算是坚定自我。
但不论怎么解释，这首歌曲和《将军令》都毫无关系，立意更不是单纯的重复：批评崇洋媚外、弘扬中华文化。
至于戾气，就完全谈不上了。
弘扬中华文化倒是有些，毕竟是中国风的歌曲，加上歌词有着鲜明的华夏特色。
听众多少都能够感受到民族自豪，不由的便会对中华文化更认可。
就连他们沉浸在歌曲的过程中，同样是热血和豪气。
况且，若是说弘扬中华文化属于重复的立意，那么同样是中国风的《山河》也有弘扬中华文化的属性。
这就是中国风歌曲的特点。
而相较于《山河》赞美、感慨华夏大好河山，再引申至倡导多出去走一走。
《龙拳》这首歌曲的立意，则是明显更胜一些。
都是由秀丽山河引申来，但《龙拳》却是倡导自强不息。
一个是倡导多出去旅游、四处走走，一个是倡导民族自信、自强不息。
孰优孰劣，一目了然！
莫名其妙的，立意上又碾压了？
想到这合理，众人都不由在心中苦笑。
原本以为陆昂的立意无新意、只是单纯的重复上轮比赛的利益，取巧之意太浓。
刘一航此次的宣扬山河秀丽、倡导走出家门的立意，则是在中国风的曲风映衬下，显得更胜一筹。
却没有想到，《龙拳》真实立意，竟和大家所想完全不同。
领悟到其真正立意后，这立意的优劣，直接便颠倒了过来。
念头至此，众人又忍不住的看向了刘一航。
见到刘一航脸色极为难看，酱黑中、夹杂着苍白。
感受到其他歌手投来的目光，刘一航深吸一口气，稳定住情绪，平澹道：
“立意倒是不错，就是戾气依旧很重。”
这般明显找补的评价，只是令众人客气的笑笑。
实则完全没有放在心中。
戾气不戾气的，怎不能因为歌词或者歌名中有动词就定下结论吧？
演播室，舞台上。
随着陆昂将歌曲的上半段演唱完毕，再次进入到了间奏部分。
密集的鼓点、古筝、编钟、琴声共同演奏了精妙的间奏旋律。
“远山叠翠如含笑，春水绿波映小桥。”
便在间奏结尾处，陆昂突然以京剧的戏腔唱出《柳荫记》中的一句词，配合着快节奏的古筝，直接便令现场的气氛再次提升了一个层次。
惊艳！
观看室中，歌手们的心中忍不住的便再次生出了惊艳感。
外行听热闹，内行听门道。
虽然严格来说，歌手未必精通曲调，但是耳濡目染下，这编曲、作曲的要点和亮点，他们也算是熟知一二。
这句戏腔，就如点睛之笔