美术馆，三人行。
这期的录制主题是《艺术的价值》，某种程度上来说，这是一个功利的时代，是工具理性取缔价值理性的时代，艺术对于很多人来说并非是一个必需品，而艺术是真的需要解决温饱之后才需要的吗？
而此刻吸引三人驻足的是一副仿印象派画家莫奈《日出》的画作，这幅画画的是法国勒阿佛尔港口日出的景象，但莫奈并没有固化景象轮廓，完全以视觉经验的感知为出发点，侧重表现光线氛围中变幻无穷的外观。
“小师弟，你看这幅画，画的真好，明明是日出，但却模糊不清，日出时往往是这样的，会有些模糊你判断的东西，但当你坚持下去，就能看到美好的日出了。”许清远给出自己的评价。
其实《日出》作为印象派的开山之作，更值得讨论的是这幅画的技法，但许清远说的却是这幅画名字的寓意。苏叶当然明白许清远的意思，这个不善言辞，有些社恐，喜欢剖析别人的中年人，其实很善良。他知道当下苏叶面临的境地，他在用自己的方式笨拙地安慰着苏叶。
但此刻摄像机开着，并不适合讨论，苏叶只能委婉地回应道，“师兄，我在英国做访问学者的时候很喜欢西方的油画，尤其是蒙娜丽莎，你猜猜是什么原因？”
“因为画家？你喜欢达芬奇，我知道他除了是一位画家，还是一位全才，擅长建筑数学天文几何物理解剖等等，他好像也是一位哲学家。”
“其实是因为西方油画的特点，在西方油画中人物总是很大，尤其是文艺复兴以后，宗教思想束缚的脱离。而在我国，你看山水画，画家通常都会把人物画的很小，藏匿于山水之间。但随着心境变化，我现在更喜欢山水画，不是不认同人定胜天，自由主义。而是我国的自然，天人合一更符合心境，在山水自然之间，世上有什么事是永恒的，又有什么事是大不了的？师兄，你说我说的对不对？”
许清远不由一笑，“没错，你说的有道理。”
马夕笑眯眯地看着这两人打哑谜，他也不拆穿，等两人聊完，他才引导起话题，“在城市当中画展，话剧演出很受年轻人的欢迎，你们会觉得当代年轻人对艺术很有需求吗？”
闻言，许清远马上开始了他的敏锐，“老马，你有没有注意，在你说这句话的时候，你在前面加了一个限定词城市。”
“我知道你的意思，你想说在三四线城市甚至农村，没有条件可以随时随地去画展，博物馆，这些人就没有艺术需求吗？难道你没有注意，我也限定了艺术的形式。”马夕挑挑眉毛，堵住了许清远的嘴，“我本来是想分开讨论的，不过放在一起也可以，音乐，电影，广播，这些都是艺术形式之一，得益于技术革命，只要存在网络，大部分人都是可以享受到的，你会觉得年轻人对艺术很有需求吗？”
许清远咧开嘴，对于马夕的防守，他开口道，“首先我们要将艺术作品简单的作个区别，我个人觉得可以分为娱乐类和经典类。其次要明白艺术作品存在的意义，应该是满足人们的精神需求。所以，马师兄，你不会只觉得当代年轻人才有精神需要，而中年人没有吧？”
马夕一时竟无言以对，许清远无疑是无赖说法，再次扩大了层面
“两位师兄，无论是农村还是城市，无论是年轻人还是中年人都有精神需求。”苏叶出来打圆场。
闻言，许清远和马夕都笑了，两人就是习惯性拌嘴。
不过马夕也顺势向苏叶提问，“小师弟，回到刚才的问题，你会觉得年轻人对艺术作品会更有需求吗？”
“正如许师兄刚才说的，其实每个人都有精神需求，而这些需要从艺术作品中获取。而马师兄之所以还问出这个问题，想讨论的大概是经典类艺术作品，毕竟大众流行作品每个人都不会抗拒，而经典类艺术作品有一定的认知门槛，需要花费时间和精力才能接受并有所得。”
在两人点头中，苏叶继续开口，“我觉得当代年轻人很有这个精神需求，这是这个时代决定的。这是一个很糟糕的时代，每天所产生的信息可能是过去几十年才能产出的，每个人都在接受着信息洪流的冲击，在这个冲击过程中，需要一个很坚固的心理大坝去抵御这些信息，这信息中可能蕴含着豪车，游艇，豪宅，背叛，出轨等等。而人力是有时尽的，当面对这股信息洪流时，会迷茫，会不甘，会愤怒，而这个时候就需要从这些经典艺术作品中获取能量，铸造属于自己的堤坝。而这是那些大众流行艺术作品无法给予的。”
马夕点点头，“小师弟，你说的对。但更需要重视的是，很多人被这股信息洪流冲击，已经忘了自救，甚至自愿成为了洪流的一部分。”
其实马夕说的很委婉，在面对世俗的地位和财富时，很多人是甘愿贪嗔痴的。也许有人真的可以凭借自己的努力获得这些，但更多人的是无法获得的，在电影《无双》里面有一句台词，说每五百万人中才能出一个天才，能够获得世俗成功的哪一个不是天才，但天才真的很少的。
旁边的许清远也附和道，“这个时代太功利，很多人心理不宁静，他们不会选择艺术作品，而是选择炒