没有任何的停顿或重音，力度上也没有任何压弦的效果，竭尽可能地让那些优美的旋律从指尖流淌。
“希兰经此一战，应该同样进入公众视野了，安东要是知道这一位学生，一位女儿，今日能有如此成就，不知道该有多高兴。”听着舒缓的行板，听众席上的维亚德林惬意地轻晃着头。
指引学派近一年多出的两位极度优秀的年轻会员，无疑让他此前因陈年往事而郁结复杂的心情一下舒畅了许多。
“所有的小提琴协奏曲当中，再没有哪首的慢乐章，能完美配上小姑娘这纯洁高尚的气质了...范宁这提献于她的创作真是花了心思。”
另一处的麦克亚当侯爵，看着身边两位皇家美院的大师阿施尔和梅耶拉正伸着右手跟着行板的节奏徜徉摇曳，心中不由得感叹和深思起来。
行板的第一部分以颤音结束，这时出现了定音鼓的暗流涌动般的滚奏，圆号和小号仿佛是要打破之前的宁静般，用坚定庄重的音响呈现出了不一样的气氛，紧接着乐队的双簧管、小提琴和低音提琴先行合奏出第二主题。
希兰在这里短暂了休止了5个小节，她颈部夹琴，双手调了调弓的松紧旋钮，同时静静酝酿情绪的细腻变化。
范宁感受到了她投来的目光，于是想起来了那晚合奏时，她表示过这里是除了第一乐章主题外最喜欢的片段，
于是他在示意少女进拍时，不忘眨了下眼，似乎在说“我也感觉到啦”。
希兰脸蛋上淌着笑意，奏响应答乐队的音符，这里是小提琴的二声部织体，低音声部由流动的三十二分音符组成，犹如空气中打旋飘落的枯叶，上方则是这条凄美而庄严的第二主题，正如“在一个阴郁的午后，凝望华丽宫殿后花园里的秋景”。
在情绪的稍稍低迷后，音乐回到行板第一部分，但这里是减缩性的再现，呈现给听众的仅是力度变化较多，音域最高的那一段，犹如对最珍贵记忆的追思与诉说。
行板尾声，希兰弓下拉出几段婉转迂回的连音，此后力度一点点变弱。
这时，范宁对木管组、铜管组，以及后方的打击乐手作出了稍息的指示，然后他的眼神扫过近处两侧，手中动作未停，接连起拍。
第三乐章，标记为“很有活力的快板”，回旋奏鸣曲式。
可是从弦乐组奏出的，却是一段速度轻缓，恬淡雅致，带着宽广和辽阔意境的音群。
“这里应该就是终章了吧，没想到这部作品一二乐章和二三章间都是连续的演奏，这可真是富有新意的设计。”尼曼暗自揣摩道。
他身边的另外两位大师则一时有些疑惑：“为什么又是e小调？而且还是这种舒缓的速度？”
按道理说，三个乐章应该遵循快-慢-快的对比才是啊？
在乐曲悠然自适地进行到第14个小节时，范宁终于示意后方的管乐手将乐器抬起，定音鼓手也举起了鼓槌，躬起身子，屏息等待。
范宁的面部表情变得微微激动起来，随着指挥棒的迅捷挥落，乐队的力度一下从pp毫无渐强过程地到达ff，阴郁的e小调也瞬间变为明亮的E大调。
定音鼓手开始了畅快的滚奏，又连续轻抚鼓面按停，管乐组也随之发出热情而响亮的号角声，希兰则以俏皮上扬的音型作为回应，充满活力的几轮对答，终于引出了末乐章呈示部的主题。
“没想到他居然在终章写了个这么长的引子，而且还是先用的小调。”先前听众席上有些疑惑的音乐家和乐评家们此刻哑然失笑。
但他们随即恍然大悟：一二乐章的衔接，这位范宁先生十分随性地用大管的B音和C音将其相连转调，而到了二三乐章，他又设计了另一种逻辑严密的方式来做无缝过渡。
——慢速的引入是为了衔接第二乐章，e小调则是对第一乐章的回顾，而随着阳光般的E大调来临，终章必然是归于欢乐和狂舞。
三个乐章各有性格又浑然一体，这可真是从未有人想到过的天才般的巧思！
希兰用上下纷飞的琴弓将第三乐章欢快跳跃的音乐性格表露无遗，通篇充斥的快速十六分音符让她的双手毫无停歇机会，但她每一组连弓跳音都极其富有弹性，左手始终保持着准确清晰的颗粒度，右手的换弓换弦也干净利落，毫无杂音。
此时范宁的状态也“变忙”了起来，他在维持节拍和提示表情术语的同时，连续用细微手势、身体动作和眼神进行引导，让呈示部主部中出现的短小动机不断地在各声部间转递发展，直至将音乐推向更热烈的气氛。
“辉煌的音色、高昂的热情、完美的平衡...太棒了！”舞台下方的卡普仑激动地紧紧握拳。
如果说一二乐章的演绎，绝大部分靠着独奏小提琴家的水平就能带出效果，那么第三乐章无疑更需要乐队和独奏的密切配合。
卡普仑很清楚，这里的节奏太快，织体也更加复杂，稍稍不留神就会打破平衡，造成混乱，而他看到这一个多月的打磨付出，终于取得了最完美的效果。
此时在范宁的控制下，希兰和乐队的协奏完全融为一体，又保持着相对独立的动力感，在毫不突兀的气氛中，乐队奏出了刚劲且富有