“谁在用琵琶弹奏一曲东风破？”
“岁月在墙上剥落，看见小时候。”
“犹记得那年我们都还很年幼，而如今琴声幽幽，我的等候你没听过。”
……
来自林秋的歌声从万千的耳机之中流淌而出，顿时间，将大批大批的听众牢牢的吸引住。
这绝对是一首，让听众听完能够惊呼“我艹”的歌曲！
并不是因为其他，而是因为夏州风格的歌曲，在听众的刻板印象之中就属于那种老古董，有韵味，但是他们不会反复的去听。
“意境！”
可以说，任何一个夏州人即便是不爱听传统的古风音乐，可夏州历史韵味的魅力，是每一个夏州人都抵挡不了的。
在《烟易冷》《东风破》乃至之后的《青瓷》上，他们都能够感受到夏州音乐独有的魅力，这些音乐，是再好听的九州音乐都复刻呈现不了的。
无论是前世还是现如今的乐坛，可以说夏州音乐的地位并不算特别高，可即便如此，夏州人依旧为这种风格的音乐而痴迷，而自豪！
“词写的真是太好了啊！”
“谁说不是呢！”
“词好，曲也好，无敌了，真踏马的有才华！”
“韵味太浓了，听完脑海中还是琵琶的声音，从来没觉得琵琶声这么好听过。”
听众们的赞叹声不断，琵琶的曲调悠长，能够表现出歌曲意境的伤感，是古典传统音乐代表性性的乐器，这首歌将其完美融入的同时，还呈现出了精采的词句。
“一壶漂泊浪迹天涯难入喉，你走之后酒暖回忆思念瘦。”
这样的歌词，光是看到，就会心生赞叹，与那种硬掰辞藻的古风歌曲完全不同，而且听的很多听众非常伤感。
这句歌词里，表达的意思，就是人们总是不敢表达出自己内心的感情。
等到人已经走了，却又拿着酒，来自我买醉。
“开宗立派！”
“绝对的开宗立派！”
只有音乐圈的专业人士，才知道这张专辑的前几首歌有多么强！
林秋的词，擅长搞意象堆砌，虽然同样用了华丽的辞藻，可辞藻之中蕴含着浓烈的情感，
青瓷里“临摹宋体落款时却惦记着你”，一卷水墨，走笔曲折宛转似有千千结，画里画外都是戏！
虽然说这种风格的歌曲并不是首创，可这样的歌曲，一定是对于整个风格的革新者与发扬者！
“怎么每一首都这么好听啊！”
“如果要选最夏州风的一首！我选这首青瓷，味道太正了！”
“青瓷是最夏州风的，不过从听众的角度而言，我更愿意去听烟易冷和东风破……不知道为什么……”
……
这张《烟易冷》的音乐专辑一上线，就席卷了整个夏州！
火爆的程度倒是没有出乎所有人的预料。
因为大家都清楚林秋的人气以及音乐的牛逼，早就预料到了这种场面的出现。
可当整个博客都在讨论这张专辑，讨论林秋，甚至连几个官方的账号都在转发《青瓷》《东风破》这样的歌曲，观众们还是震撼了。
“恐怕只有林秋有这样的影响力了……”
“为什么官方那么支持林秋？林秋什么作品都大力宣传？”
几个官方账号的转发宣传，令不少人惊讶，羡慕的同时有些酸！
没办法，林秋创作的音乐题材，实在是太适合宣传了。
这种音乐传播开来，对于整个夏州都是好事，算不上正能量歌曲，可一定是富有意义的。
《青瓷》这首夏州风格最为浓郁的歌曲，最别具一格的就是，能将整首歌从头到尾，像一幅画似的呈现在你眼前。
前奏一响，就如同打开了这幅美妙的画卷一般，一股浓墨散开水中，青天细雨石桥千里。
曲末剧终，又仿若这幅画卷被收了起来，意味深长，延绵不绝。
天青色等烟雨，而我在等你。
炊烟袅袅升起，隔江千万里。
光是这两句词，要韵律有韵律，要意境有意境。
要画面有画面，最重要的是……
要逼格有逼格！
今天这张专辑一发，不知道明天会有多少人的朋友圈，或者是空间里，个人签名上会换成这一句歌词。
……
“太棒了。”
魔都。
唐盛都不断的摇头感叹道。
如果前面的这三四首歌，风格上是有些类似的，展现出夏州风的高度，那么这张专辑后面的歌曲，即便有几首歌他个人并不是很喜欢，可不可否认的是，拓宽了夏州风歌曲的广度。
《田错》《清明雨上》《将军令》《三国恋》，这些都是前世一流歌手的经典成名作之一，从多个方面都在用着自己的风格，去诠释中国风。
将这些不同方式，却相同风格的歌曲糅合到一张专辑之中，是极其美妙的，甚至在唐盛这样的老音乐人眼中，是极其震撼的。
每个歌手，音乐创作者都拥有着自己最熟悉的创作模式。
这就是很多人都说，不少歌手个人风格浓烈，很多歌曲一听就知道是