看下来,看得人心里发堵,窝囊之极。
连刘建忠、林为民他们这些专业人士看过都是如此,更别说只是为了到电影院消遣的普通观众的心情了。
历史的结果固然是不可改变的,但作为讲述者应该有所侧重和取舍,特别是对《鸦片战争》这样一部投资巨大的电影来说,这样处理故事的方式是非常危险的。
林为民三人从放映厅走出来的时候,就听到不止一个观众对这部电影作出了负面评价。
大部分电影观众来电影院看电影,追求的一定不是憋屈和窝囊。
哪怕大家通过片名已经对电影的内容有了一定的心理预设,他们可以在观影过程中接受适当的情绪挫折,但最后的结局一定要让观众有一个情绪的宣泄口。
这个宣泄口不一定需要是喜剧结尾,但应该是能够让观众整场积累的情绪得以抒发的。
《鸦片战争》的后半段,官兵为国捐躯,林则徐被发配边疆清庭丧权辱国,割地求和,片尾道光皇帝在列祖列宗的怒目下哭泣的镜头处理的十分有文学性和艺术性,但却是一个致命的失误。
这是任何一个大制作电影都不应该犯的失误。
观众内心积累的负面情绪没有得到发泄和疏解,积压在心里,越想越憋屈,越想越窝囊,哪怕电影制作再精良,故事讲述的再跌宕起伏,但却很难让人产生认同感。
这样的电影也许很好,但他们一定不会再看第二遍,更不会推荐身边的人看。
电影宣传,片方和发行方的宣传工作很重要,但他们的工作更像是去点燃内心的导火线,让他们能够从内心里接受、喜爱这样一部电影,因为有了这些观众的喜爱,电影的影响力才会进一步扩大,进而吸引更多的观众走进电影院,就好比后世国内很多靠着自来水取得超高票房的电影。
听完林为民的分析,刘建忠点了点头,“为民说的不错。这部电影拍的没毛病,是一部优秀的作品,但就是没有顾及观众心理感受。后半段这个处理方式,贴近史实没毛病,但太直给了,观众肯定不好接受,我看着都憋屈的要死,更何况是普通观众。我看多多少少要影响票房。”
他又说道:“谢导这个结尾要是处理的再柔和一点就好了。”
林为民摇了摇头,“谢导拍了一辈子戏,这种东西他应该明白。”
田从明说道:“这就是你说的国内这两代导演的创作意识问题吧?”
在第五代导演之前,中国的电影导演们脑海中是没有“商业化”和“市场”这两个概念的,拍电影在他们看来,那就是艺术创作再不济也是宣传机器,谈钱、谈商业就俗了。
“差不多。”
几人谈论到这里,刘建忠又问林为民,“为民,你们那个《英雄》讲述的荆轲刺秦,不也是个悲剧性的故事吗?这种问题也存在,伱们是怎么处理的?”
林为民笑了笑,说道:“等你们看了不就知道了吗?”
“你还卖上关子了!”田从明笑骂了林为民一句。
刘建忠笑着对田从明说道:“他卖也就卖这一天关子,明天我请您看大片。”
《英雄》这两天刚刚制作完成,明天录像带就会送到电影局去审查,电影内容对于刘建忠和田从明来说自然就不是什么秘密了。
翌日下午,距离朝内大街不远的礼士胡同里,靠着东四北大街路口有座前清的宅子,这里是乾隆朝重臣刘墉的府邸,就是《宰相刘罗锅》里的那个刘罗锅的原型。
刘墉府现在是电影局的办公地,是个漂亮的大院子。
电影局对《英雄》的审查工作十分重视,今天不仅有广电部的同志到场,还有文化、宣传等几个方面同志也来了。
见到连部副级的同志都来了好几位,章艺谋的脸色不由自主的紧张了起来。
像这样的场面他以前拍的那些片子可没见过这种阵仗。
看着陪他来的林为民与一众领导们谈笑风生,章艺谋不由得心生羡慕。
“我看人都到的差不多了,咱们开始吧?”林为民对田从明提议道。
今天这样的场合,刘建忠这个地主不太插的上话,林为民主动开口他也没在意。
光看林为民和那几个级别比他高的头头脑脑的谈笑自如,刘建忠就生不起气,心中只有佩服。
大家级别都一样,为啥你这么牛逼?
电影开始放映,一开篇,情节尚未展开,具有强烈冲击力的色彩使用便率先夺人眼球。
大胆的布景,各种色彩的碰撞融合,是《英雄》的一大亮点。
在场众人原本轻松的神色立刻便认真了起来,连观影的姿势都不由自主的变得郑重。
所有人的脑海中都冒出了一个念头。
这是一种他们从来没有看过的电影!
不仅是内容上,形式上依旧如此。
大胆,导演的创作理念十分之大胆,不仅大胆,而且新颖、独特,别具一格。
影片放映一开始,现场观影的所有人便沉浸了美轮美奂的画面当中。
随后,情节徐徐展开,各色人物粉墨登场。
《英雄》的故事情节与原版差距不大,但在林为民的介入之下,剧