珠明料，这种钴料其色彩变化，有五个层次的色阶。
所用青料有“头浓、正浓、二浓、正澹、影澹”之分。
再加上康熙中期的青花，在绘画技法上有不少改革和创新。
甚至改变了明代青花单线平涂的传统方法，而是采用渲染即“分水皴”的技。
并借鉴了西洋画的焦点透视手法，浓重、澹雅层次分明。
把远山近水、翎毛走兽、花草树木、人物神仙描绘得十分传神。
在瓷坯上绘画，一种颜色即能表现出多种色调。
这才有了“墨分五色”的巨大成就，再一次印证“世界之瓷，以吾华为最；吾华之瓷，以康雍为最”的世语。
沉船打捞到这个程度，整个水下的工作，已经结束。
由于他们在这一片海域待的时间过长，现在周围已经聚集了不少渔船。
这些渔船虽然不是专业的打捞船，但是他们都有潜水服，都可以下水。
为了不受干扰，陈哲打算去不远处的岛上修整一段时间。
他正好也趁着这个功夫，处理一下出水的瓷器，也梳理一下得到的大量信息。
他还真不信了，那些小渔船，还能熬到过他们？
他们这支船队，可是跟着补给船的，就算是在海上飘三五个月，都没有任何问题。
只要他们在这里待的时间够长，而那些没有收获的小渔船，自然会熬不住离开。
陈哲不管这些事情，他现在主要的工作，就是保养那些瓷器。
当然，在这期间，他也会研究一下这些瓷器。
他发现，这些从海底打捞上来的瓷器，还真是笼罩着一层迷雾。
这样的事情，在每一首沉船之上，都有发生。
这艘清代沉船也不例外，他好像就一直被一层神秘的面纱笼罩着。
令人意想不到的是，随着研究的深入，它的谜团却越来越多，种种猜测让真相扑朔迷离。
首先，这批出水的瓷器，按照制作工艺术判断，绝大多数是清康熙中期，由景镇制造的外销瓷。
但有意思的是，一些瓷器却明显为清康熙早期的，为何同批货物中会有不同年代的瓷器？
这样的事情，在其他沉船上也有发生，而每一次发生这种事情，都这需要进一步研究才能揭开谜底。
其实，想一想也能明白。
这批瓷器采用的是高质量的高岭土烧制而成，工艺水平并不亚于官窑。
能用被称为“御土”“官土”的高质量的高岭土烧制民窑，陈哲确定这可以说明当时为出口而开禁“御土”的使用。
一个绘着和官窑相似龙纹的瓷器，隐约证明着这点。
还有，在大量的出水瓷器中，有许多难解之谜。
比如一件瓷器上，绘有骑马狩图桉，从人物的发型上可以看出，骑马的男子为契丹人。
而这是首次在青花瓷器上，出现契丹人物。
但骑着一匹花马、手持一只“海东青”的女子，却身穿汉族服装，难道她就是王昭君？