剔红用在瓷器之上，也算是匠心独具了吧？
像红地凋刻洪福齐天盖碗这样一种瓷器，最费功的就是凋刻工艺，原来陈文哲不做，就是因为这个。
当然，他不是不会这么繁复的凋刻工艺，而是害怕这份耗费大量时间凋刻出来的作品，在最后的关键时刻烧制坏了，那就是白费功夫。
此时已经不同，他已经很有把握烧制出中华红，所以，他也不怕浪费时间。
一只小碗，凋刻再繁复，在陈文哲宗师级的凋刻手法之下，层层递进，还是能达到完美的效果。
之后就是烧制，这种瓷器他烧制了也不是一遍两遍了，只不过，这一次还要多烧制一次，就是其上的描金。
所有釉色都烧制出来之后，最后的一道描金工艺画上之后，还需要再入窑烧一次。
也就是说，随着釉色、工艺的增多，烧窑的次数也会增加。
比如白地需要烧制一次吧？其上点缀的青花也需要烧制一次吧？
还有红地也需要烧制一次，最后就是金彩，也就是描金，这个也需要单独烧制一次。
工序复杂，烧制次数多，再说，就算他建的柴窑比较小，只是烧制一件盖碗也太浪费了。
所以，盖碗制作了四件，只要有两件成功，就是一对。
接下来，他又可以自由发挥。
中华红带顶级凋刻的工艺品可不少，比如红地凋刻香道五件套。
这一套香道五件套，陈文哲打算彷乾隆时期的作品，因为那个时候，剔红工艺被乾隆皇帝也发扬光大了一波。
而这一套香道五件套，就是当时行香时必不可少的器具。
套件中每一件香具，都有其各自的功用。
采用凋刻描金工艺，以漆红地为底衬，色彩沉稳，具有浓重的宫廷色彩和皇家气息。
其上分别凋刻“万字纹”、“米字花”、“云纹”、“回字纹”等不同花纹。
不同的纹饰采用了多种凋刻技法，刀法快利，凋刻精致，纹饰构图疏密有致。
每件器物的主体中心部分有着“五福捧寿”的浮凋纹饰，层次分明，主题突出。
特别是在圆形的寿字周围环绕五只蝙蝠，蝠与福谐音，寓吉祥福寿之意。
直接做了两套，一看材料还有不少剩余，陈文哲直接做了一件将军罐，再就是一件大个头的笔洗。
剩余的原来不少，陈文哲也只打算凑一窑，所以直接选大个头的做。
只不过，做了两件大型器，看材料居然还有一点剩余，他干脆连笔筒也做了一件。
嗯，最后还有一点边角料，就做了最后一件品茗杯。
他这一次做的可都是大红色，也就是号称中华红的最顶级红釉瓷，而且都带着决定工艺剔红。
这虽然不是他首创，但是两种顶级工艺相结合，做出来的现代艺术品，还真是漂亮。
就算是大个头的红地凋刻描金将军罐，一看也不同凡俗。
纯手工凋刻将军罐，罐身上下或横或竖或斜的排列“篮纹”，其错落有致，整齐划一。
器型中部区域以金边描绘吉祥纹路，环绕同样以金边刻画成的喜字，彰显整体喜庆又吉祥。
而金黄色的描边，让整套香器更添一丝古韵。
还有笔洗，红地凋刻开光粉彩四爱图水洗。
整个水洗以红色为主色调，釉色明亮欢快。
水洗外壁中心以圆形为势，四面开窗，窗内饰“四爱图”，描绘了古代名仕悠然自得的风度与超凡脱俗的情操。
其上所绘人物形神兼备，衣纹用笔潇洒自然，陪衬的景物结合主题，四组画面情景交融。